辽宁美术出版社新近推出“当代名家影像”书系首批三种，分别是《到此人间一游：韩少功影像》(韩少功著)、《伫立虚构：毕飞宇影像》(晓华、汪政著)、《南方想象：苏童影像》(张学昕著)。

三本书的腰封上都印着一句话：一图胜千言，一书寄华年。前半句可在韩少功先生的笔下得到印证。他在序言中写道：

近一二十年，电子数码技术使摄影的成本大降，全民摄影蔚然成风，一个读图时代悄然到来。有关文字退场的预言虽过于夸张，但影像的五光十色琳琅满目，重塑了人们对生活的感受，其巨大的冲击力、感染力、影响力非同小可。好几次，我给学生们上课，发现自己哪怕讲出了满堂的惊呼或大笑，他们也并未记下多少，倒是PPT的一些影像更能在他们那里入脑入心，引来一次次议论和回味。一只枯瘦的手，一位前贤的冷目，一堵斑驳的乡村老墙，一段雪域森林的清晨航拍……似乎胜过千言万语，向他们传达了更多说不清甚至不用说的概念与逻辑。

心理学家说，人类接受信息，83%通过视觉实现，11%通过听觉实现。呱呱坠地，睁开眼睛，世界就映入我们眼帘。阅读图像我们天生没有障碍，图像直接通过眼睛作用于心灵，而文字阅读能力要靠后天习得。所以，和文字阅读相比，影像阅读更容易为读者接受。碎片经济发达，人心浮躁之下，读图受到欢迎并不奇怪。而韩少功先生的话，则揭示了图像的重要性。有时候，一幅图像确乎胜过千言万语。

一位作家，一生可能写作、出版很多作品，但影像集应该不会太多，很可能仅此一册，这就是“名家影像”书系的独特性。“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。”照片也如此，一幅幅照片记录了名家的一个个人生瞬间，暗淡、华丽，消沉、喜悦……它们组合起来，构成了丰富的人生画卷、壮美的人生诗篇、动听的人生乐章。而国家、社会的历史又是由个人史组成的，个人是时代发展的亲历者。正如韩少功先生所说：“我这一辈子虽留影甚少，虽匆匆撇下太多无影无形的往日，但亲历、见证、参与了中国‘三千年未有之大变局’，大风大雨，天翻地覆，惊心动魄，又何其有幸。”照片与他创作的文字作品，共同记录了时代风云、个人遭际，值得珍视。

“当代名家影像”书系首批三本书各有特点。《到此人间一游：韩少功影像》由韩少功先生本人选择其不同时期不同类型的照片，也包括书影、海报、名人题赠等，再配上其有代表性的小说、散文等不同体裁的文学作品。

《伫立虚构：毕飞宇影像》由非常熟悉毕飞宇的评论家晓华、汪政联袂编写。他们精心挑选毕飞宇提供的图片(连毕飞宇的百岁照都有)和实物(手稿等)图片，又做了大量采访、查考。

如果问最得苏童信任的评论家是谁，那一定是《南方想象：苏童影像》的作者张学昕先生了。他出版有多部研究苏童的专著。整理、阐释苏童影像，他是最合适的人选。他在重点关注苏童本人的图片之外，还注重挑选同时期对苏童影响大、和苏童交往比较多的作家、学者及其代表作的图片，努力还原时代风貌，让我们看到更丰富的文学世界。